Storia dell'architettura Contemporanea - lezione 12: architetture dei luoghi di esposizione

Storia dell'architettura Contemporanea

lezione 12: architetture dei luoghi di esposizione

–         Fabbrica delle turbine AEG a Berlino di Behrens, 1908

–         Padiglione del Werkbund all'esposizione di Colonia di Gropius, 1914

–         Padiglione di vetro a Colonia di Bruno Taut, 1914

–         Padiglione dell'Esprit Nouveau all'esposizione di Parigi di Le Corbusier, 1925

–         Plan Voisin per Parigi di Le Corbusier, 1925

–         Padiglione dell'Urss all'esposizione di Parigi di Melnikov, 1925

–         Padiglione de La Samaritaine all'esposizione di Parigi di Perret, 1925

–         Casa elettrica alla IV triennale di Monza di Gruppo 7, 1930

–         Casa delle vacanze alla IV triennale di Monza di Ponti, 1930

–         Casa del sabato degli sposi alla V triennale di Milano del BBPR, 1933

–         Casa struttura d'acciaio alla V triennale di Milano di Albini e Pagano, 1933

–         Villa studio alla V triennale di Milano di Figini e Pollini, 1933

–         Muthesius, Laugier, Persico, Bontempelli

–         Werkbund

Alle esposizioni si cercano i linguaggi nuovi della modernità

–         1914 a Colonia

–         1925 a Parigi

–         1933 a Milano

problema: crisi dell'oggetto artistico prodotto in serie ha una qualità artistica scadente.

La cultura che ha prodotto la macchina è minore alla qualità artistica applicata agli oggetti.

La produzione industriale produce a basso costo – evita il prodotto artigianale escluso ormai dal mercato

in Germania e in Gran Bretagna si cerca di dare una risposta

–         1907 associazione del Werkbund raccoglie esponenti del mondo dell'industria, della pittura, dell'artigianato (Hoffman, Olbrich, P. Behrens, Taut, van de Rohe)

cerca di dare una risposta all'afasia tra meccanizzazione e cultura artistica

al suo interno ci sono 3 posizioni differenti:

1) coloro che spingono verso uno sviluppo dell'artigianato per la società tedesca

2) la bellezza è l'uso logico di nuovi materiali (funzionalista) – abbandono della cultura artigianale

3) chiede all'artista di farsi mediatore tra invenzione e produzione industriale

quest'ultima è la posizione maggioritaria

presidente Muthesius

obiettivo dell'associazione: maggiore qualità artistica però questo ha ampie ricadute. Si produce un miglioramento della cultura del paese.

L'oggetto più bello è quello che eleva il gusto di una nazione.

Compito: migliorare la cultura di una nazione

il miglior interprete è Peter Behrens.

Vita: nasce nel 1868 in Germania – è legato all'AEG che gli affida incarichi

–         Fabbrica delle turbine AEG a Berlino di Behrens, 1908

per la produzione di turbine per far funzionare le centrali idroelettriche

richiesta: creare un carroponte (gru)

lungo: 200m – larghezza: 26m

aspetto costruttivo: struttura in ferro che va a comporre l'arco + incastro in alto di elementi di ferro

la struttura presenta due cerniere (= impedisce due movimenti): 1) alla base 2) in cima

sistema ad arco asimmetrico

prospetto: non racconta nulla dell'asimmetria interna, la nega. È fortemente geometrico.

La parte superiore richiama il frontone classico polilobato – grande finestra vetrata

questo frontone è sostenuto da piloni laterali leggermente inclinati suddivisi da elementi in ferro che sono enormi conci. Non hanno funzione statica

la funzione statica invece è data dai pilastri sul fianco dalle cerniere

B. mira a dare forma a questa fabbrica, a trovare una forma architettonica ad oggetto della tecnica. Questo luogo è una sorta di tempio, un tempio del lavoro. - dare valore all'oggetto.

Per B. la tecnica in sé non è cultura. Essa viene trasformata in cultura attraverso l'arte.

Il prodotto industriale non può essere solo dettata dalla tecnica. Bisogna aggiungere arte e invenzione.

–         Lo stesso atteggiamento per le lampade AEG:

-lampada con degli elementi decorativi [B. critica dicendo che c'è “ornamentazione gratuita”]

-lampada disegnata da ingegneri AEG: la forma dipende dal procedimento costruttivo – è disegnata rispetto alla funzione [Behrens critica dicendo che c'è “solo tecnica ingegneristica legata alla funzione”]

-disegnata da Behrens: dà elemento di curvatura – aggiunta di qualcosa di artistico

1914 Esposizione di Colonia

–         Padiglione del Werkbund all'esposizione di Colonia di Gropius, 1914

la sala delle macchine come grande capannone ferroviario

edificio con elementi verticali – ingresso innestato

scale in un elemento cilindrico

prospetto: frontone simmetrico

struttura in ferro che sostiene – B. la nasconde a fa una fascia più ampia: dà forma al frontone

non c'è rigore tra elemento formale e struttura

–         Padiglione di vetro a Colonia di Bruno Taut, 1914

[concorso per il Chicago Tribune]

la sua posizione nel Werkbund fanno riferimento alla prima tesi (per l'artigianato)

è un oggetto che viene progettato con perizia artigianale

pianta circolare, cupola in vetro colorato (“il vetro colorato elimina l'odio”)

Esposizione 1925 Parigi

–          Padiglione dell'Esprit Nouveau all'esposizione di Parigi di Le Corbusier, 1925

il padiglione è composto da due parti: 1) alloggio in scala 1:1 2) elemento a pianta circolare in cui L. espone disegni che fanno vedere questo alloggio in scala urbana

- 1) alloggio che va a ritagliare una corte interna – spazi a doppia altezza come casa citrohan – duplex largo 5m – struttura metallica – pareti di tamponamento di paglia essiccata e spruzzata di cemento

grande vetrata del soggiorno che ritaglia tutta la parete – produce emozioni anche per oggetti industriali

cortile interno: rapporto casa-natura

- 2) applicazione alloggio a scala sempre maggiore – blocchi= mobili villa di dimensione diverse fino a 400m di lunghezza – vanno a comporre una nave con le sue cabine (nave= modello)

mobili villa – rettangolari e su gradini/alla greca/a redàn

–         Plan Voisin per Parigi di Le Corbusier, 1925

città per tre milioni di abitanti = dimensione demografica di Parigi

città compatta in un rettangolo – la parte centrale: 24 grattacieli a 60 piani a 200m

città “Altra parigi”

L. prende la città e la inserisce nella Parigi per attività terziaria

a nome di un tizio nel settore dell'automobile che gli dà dei contributi

“L'automobile ha ucciso la città vecchia e dovrà salvare la nuova” - le Corbusier vuole fare tabula rasa (non come Giovannoni e Sitte)

–         Padiglione dell'Urss all'esposizione di Parigi di Melnikov, 1925

richiama molto interesse perchè nel 1917 c'è la rivoluzione di ottobre = cambiamento

immagine della cultura architettonica dell'URSS che arriva anche in architettura

in legno e in vetro – arco reinterpretato simbolo del comunismo

colonna reinterpretata – pianta: rettangolare – trasgressione e rottura= novità

scala tagliata in diagonale e sale sghembe

la sua idea è quella di coinvolgere lo spettatore – trave rossa che riflette sul vetro e fa si che “lo spettatore che passava lì diventava rosso”

+ monumento di Takling della Terza Internazionale

attraverso l'architettura = pressione psicologica (comunismo, nazismo)

–         Padiglione de La Samaritaine all'esposizione di Parigi di Perret, 1925

architettura del cemento armato

colloca il padiglione su uno stilobate molto alto e marcato

disegna un sistema trilitico

i due piedritti sono di legno lasciati rustici, neppure levigati

sostengono un elemento orizzontale = trave in cemento armato

“Non mi interessa l'uso dei materiali” vuole portare a far vedere dell'architettura “una capanna, un rifugio”

interpreta la capanna in quel padiglione

Esposizione a Monza – la IV triennale

–         Casa elettrica alla IV triennale di Monza di Gruppo 7, 1930

vuole offrire tutto il comfort della vita moderna

sponsorizza l'Edison: in essa, circondata dal verde, ci sono gli elettrodomestici

finestra principale della zona giorno: come una serra

–         Casa delle vacanze alla IV triennale di Monza di Ponti, 1930 [nel direttorio della Triennale]

per lui la casa è una cosa centrale dell'architettura [rivista: “Domus”]

è al centro del processo di rinnovamento della società di cui il perno è la famiglia

modernizzazione che provoca la crisi del gusto

Ponti dà una risposta: rinnova la casa quindi la famiglia

la casa = la casa all'italiana (nel primo numero di domus)

la casa non è una macchina per abitare

-intonaco rosso

-casa all'italiana: richiama la tradizione

V triennale a Milano (dal '33)

–         finito il palazzo della Triennale di Muzio

–         '33 Ponti è direttore della triennale, propone di progettare delle case –

- il modello è quello del Weissenhof con delle 1) case vengono demolite a differenza del Weissenhof

2) l'idea di Ponti ha un profilo alto: “dobbiamo fare delle case che sono espressione della civiltà di oggi”

–         Casa del sabato degli sposi alla V triennale di Milano del BBPR, 1933

(di Banfi, Belgioioso, Peressutti, Rogers)

l'elemento più forte = tetto circolare che fuoriesce dall'abitazione

estremamente elitario

[villa studio per l'artista sul lago di Terragni]

–         Casa struttura d'acciaio alla V triennale di Milano di Albini e Pagano, 1933

casa a struttura d'acciaio

ha lasciato a vista la parte inferiore perchè vuole mostrare la razionalità costruttiva, la sincerità, l'onesta dell'architettura – visione morale dell'architettura

–         Villa studio alla V triennale di Milano di Figini e Pollini, 1933

struttura d'acciaio

casa a un piano

pianta iscritta in un rettangolo aureo (particolari rapporti armonici tra il lato lungo e quello corto)

casa recintata chiusa vs l'esterno con spazo interni

pareti divisorie

casa chiusa con corti interne: casa mediterranea

viene presentata da F. e P. come “una casa che vuol segnare una svolta nell'architettura razionale”

svolta che deve andare verso la modernità

5/1933 esce la rivista “Quadrante” con due direttori non architetti: Piermaria Bardi e Massimo Bontempelli

–         programma di architettura formato da Figini: affermazione di una tendenza italiana che riprende la mediterraneità

Edoardo Persico scrive un articolo sulla triennale:

“Per noi il razionalismo italiano è morto. In realtà esso non è nato da nessuna esigenza profonda [essa non ha i presupposti sociali ed economici imperanti, non ha presupposti sociali]. È nato da dilettantismi.”

Storia dell'architettura Contemporanea - lezione 10: Architettura in Italia e in Russia negli anni '20

Storia dell'architettura Contemporanea

lezione 10: Architettura in Italia e in Russia negli anni '20

rapporto con la tradizione e rottura con essa

–         Palazzo delle feste all'esposizione di Roma di Piacentini, 1911

–         Palazzo di Hoffman all'esposizione di Roma, 1911

–         Progetto per il concorso del Chicago Tribune di Hood e Howells, 1922

                                                                         di Saariner,

                                                                         di Bruno Taut,

                                                                         di Gropius,

                                                                         di Loos,

                                                                         di Piacentini

–         Cà Brutta a Milano di Muzio, 1919

–         Università Cattolica a Milano di Muzio, 1927

–         Casa Borletti a Milano di Ponti, 1927

–         Domus Julia a Milano di Ponti, 1931

–         “Proun” di El Lissitzkij, 1921

–         Monumento alla Terza Internazionale di Vladimir Tatlin, 1919-1920

–         Progetto per il Concorso per il palazzo del lavoro di Alexander e Victor Vesnin, 1922

–         Progetto dei grattacieli orizzontali di El Lissitzkij, 1923

–         Circolo per lavoratori Rusakov a Mosca di Kostantin Melnikov, 1927-1928

–         Progetto per la Biblioteca Lenin a Mosca di Leonidov, 1927

–         Residenze Narkomfin a Mosca di Mosej Ginburg, 1928-1930

–         Progetto per la sede del Commissariato dell'industria pesante in Piazza Rossa a Mosca di Leonidov, 1934

–         Wren, Malevic, ASNOVA, OSA

Italia

–         a Roma - Gustavo Giovannoni, ingegnere non conosciuto per le sue opere, figura molto importante perchè uno dei maggiori esperti in campo dell'urbanistica e del restauro. La sua posizione è critica nei confronti dell'urbanistica dominante, cultura di tipo ingegneristico e medico: migliorare viabilità e condizioni igieniche. G. propone un tipo di approccio diverso alla città storica che tiene conto dell'ambiente storico della città. Contesta il tipo  di intervento dello sventramento (=taglio di strade che distruggono l'ambiente storico) e propone un intervento alternativo: diradamento. Idea di intervenire diradando con interventi specifici salvaguardando l'ambiente che non è composto solo da monumenti ma anche da architetture minori.

–         Via dei Coronari: conservare alcuni edifici, demolendo qua e là senza snaturare l'ambiente storico – epoca di avanguardia riprendendo le idee di Sitte.

–         A Roma – Marcello Piacentini, architetto che lavora moltissimo, quello che ha più potere in Italia (preside della scuola di Roma). Ha grande fiuto politico. Figura non divaga (novità vs conservatività)

–         1911 50entario dell'unità di Italia celebrato con esposizione a Roma. Gli viene affidato l'impianto urbanistico e alcune architetture

Palazzo: riprende il neobarocco pomposo [diverso da Hoffman: Palazzo di Hoffman all'esposizione di Roma, 1911 – architettura più sobria]

–         P. è un architetto che cambia. Conoscitore di quello che succede all'estero.

1916 P. fa una proposta urbanistica per Roma - “Sulla Conservazione della bellezza di Roma” articolo corredato da tavole – tesi: quello che la città antica deve essere conservata – la nuova città deve essere costruita fuori, a fianco, della città antica. --idea fortemente innovativa

“Per conservare una città occorre salvare anche l'ambiente antico.” “lasciare intatta la città storica, per far passare i fili elettrici sotto terra”. Dobbiamo tutelare la città vecchia. (poi smentire in quanto distruttore di Roma)

–         1922 concorso a Chicago per costruire la sede del più grande giornale del mondo: il Tribute.

Progetto per il concorso del Chicago Tribune di Hood e Howells, 1922

Straordinaria partecipazione – vince Hood e Howells

[progetti diversi con citazioni es. Giotto, Cupola di S. Paolo]

–         Hood e Howells si rifanno all'architettura gotica che si slancia verso l'alto (verticalità) – elementi verticali raggiungono in cima degli archi rampanti che costituiscono la corona del grattacielo. Questo edificio lo rende fortemente riconoscibile.

–         Progetto per il concorso del Chicago Tribune di Saariner, 1922

Il progetto che arriva secondo è di Saariner, un finlandese. È quello più appoggiato. Il grattacielo è un ripresa della struttura telescopica che salta la verticalità.

Dove ci sono i punti di passaggio S. pone delle statue – altro elemento: ritmo di elementi verticali che si ripetono e si infittiscono – accelerazione di ritmo.

–         Progetto per il concorso del Chicago Tribune di Taut, 1922

Il terzo progetto è di Taut, tedesco. Non ha nessun rimando di tipo storicista – lui fa parte degli architetti moderni.

Edificio con struttura in acciaio, forma di una cuspide che si trova nell'architettura gotica. Riferimento vago che richiama l'architettura gotica.

–         Progetto per il concorso del Chicago Tribune di Gropius, 1922

Il quarto progetto è di Walter Gropius.

Mostra la struttura in acciaio. Non cerca nessuna allusione. Il maggiore studioso di G., Neringer, sottolinea che ci sono elementi che lasciano perplessi: terrazze che vanno a movimentare il prospetto per evitare una facciata monotona – eccesso di formalismo: non c'è nessun motivo per mettere una terrazza.

–         Progetto per il concorso del Chicago Tribune di Loos, 1922

Progetto di A. Loos.

Disegna una colonna dorica di 220m. Composto da basamento di 9 piani, composto in granito. L'ingresso è definito da un portico che contiene due colonne doriche. Alla fine ci sono due gradoni, poi il fusto rastremato, l'echino e l'abaco. 

Pianta: nelle scanalature (28) vengono inserite delle finestre.

Operazione: rappresentare l'edificio con il simbolo dell'architettura. È un segno riconoscibile. La metropoli è il luogo del cambiamento, dell'evoluzione. La colonna è il simbolo che qualcosa che rimane, che frena, resta, si oppone al transeunte della metropoli.

Manfredo Taffuri aveva sostenuto fosse un gesto ironico, ma L. era fortemente convinto.

–         Progetto per il concorso del Chicago Tribune di Piacentini, 1922

idea di grattacielo: opposto dell'idea di Sullivan – cerca di fare un grattacielo che è una sorte di torre campanaria – portico con 3 fornici – parte centrale con al centro un grande orologio – mette una serie di statue equestri che poggiano su forte cornice – i grattacieli per lui inquietano

–         A Milano

Giovanni Muzio e Gio Ponti, architetti che guardano all'architettura come espressione di una disciplina, di un ordine. Guardano al passato della città di Milano di fine '700, '800 che si era data una regolamentazione, volontà di forma.

Per loro un punto fermo è al Scala di Piermarini. C'è un bisogno di disciplina perchè la modernità sta provocando un disordine [sant'Elia crea del disordine]

1924 Club degli Urbanisti – si ritrovano per il bisogno di ordine nell'architettura.

–         Cà Brutta a Milano di Muzio, 1919

quando interviene l'edificio è già stato fatto. M. decora – cerca e raccoglie elementi che appartengono alla lingua classica: frontone semicircolare – elementi che vengono accostati in questo prospetto – citazioni che vengono rese astratte – prese, rielaborate – dare a facciata una complessità urbana

edificio che vuole avere un'importante urbana – gli edifici devono mettersi in relazione con la città, quella del fine '700, inizio '800

–         Università Cattolica a Milano di Muzio, 1927

la restaura nel prospetto – in zona importante della città, tra porticato di Bramante..

ingresso di marmo bianco su muro di mattoni – doppio ordine: dorico (doppie colonne), sopra paraste modificate – fa un'architettura all'antica ma la rende moderna

–         Gio Ponti non è solo un architetto ma anche un pubblicista, direttore di una rivista (1928) “Domus”, editorialista nel Corriere della Sera. Per lui c'è un problema: modernizzazione della società. Che ricadute ha nel campo dell'estetica? Il moderno scarna l'equilibrio estetico. Ponti vuole educare il pubblico al bello e al gusto – ruolo importante nella società. Fare architettura è qualcosa di più ampia, che ha ricadute sociali, espressione di una società.

–         Casa Borletti a Milano di Ponti, 1927

guarda all'architettura del 700 per impaginare questo prospetto

interno: colonne che decorano l'abitazione

–         Domus Julia a Milano di Ponti, 1931

costruisce case che chiama domus, perchè vuole marcare il rapporto che sta con la tradizione latina.

Prospetto molto più pulito con elementi che richiamano alla classicità: porta con arco e cornice semplificata.

Sia Muzio sia Ponti guardano alla tradizione. L'architettura deve innestarsi con il passato e rispettare la città (Muzio) – Per Ponti la tradizione è importante, è un punto di riferimento.

Russia

–         1917 rivoluzione d'ottobre che comporta un radicale processo di cambiamento nella società, nell'economia e nella politica. Cambiamento contraddittorio.

Come l'architettura di fronte alla rivoluzione cerca un linguaggio coerente a questo clima di rivoluzione.

Un apporto viene dato da Malevic, pittore astratto. Già prima della rivoluzione ha in atto un sistema di trasformazione della pittura: alla ricerca di un'arte che è capace di esprimere le leggi interne della pittura.

–         “Proun” di El Lissitzkij, 1921

Questo contributo viene recepito da Eli Ziskij fa dei quadri ideogrammi: proun. Riprende la ricerca formale di M. [Città: 1921 – composizioni di elementi di geometrici il cui intento è di trovare un linguaggio che è base sia per la pittura che la scultura e l'architettura – trovare elementi geometrici]

–         1919 Modello di taklin per la Terza Internazionale (Mosca 1919 – sopravvento forze comuniste su quelle socialiste) –

Monumento alla Terza Internazionale di Vladimir Tatlin, 1919-1920

T. dedica un monumento composto da due spirali intrecciate che vanno a comporre una torre inclinata, simbolo di miglioramento. Struttura a traliccio: tre volumi che contengono tre sale che ruotano su se stesse – in esse si svolgono le principali attività della Terza Internazionale

doveva essere alto 400m – simbolo della nuova forza politico che si confronta con la Tour Eiffel

–         1922 primo concorso per il Palazzo del Lavoro

Progetto per il Concorso per il palazzo del lavoro di Alexander e Victor Vesnin, 1922

un progetto fatto da Alexander e Victor Vesnin – richieste: auditorium per 8000posti, centinaia di uffici.

Idea di definire dei volumi che rispondono a delle funzioni – volume a pianta ovale – volume a forme di torre (uffici) – volume ponte che collega i due volumi principali – sul tetto doveva esserci un osservatorio astronomico

pianta: ovale che contiene auditorium, spazio che esalta l'idea del socialismo.

–         Progetto dei grattacieli orizzontali di El Lissitzkij, 1923

Liziskij propone dei grattacieli per la città di Mosca. Idea radicale: propone dei grattacieli orizzontali per esaltare sia la verticalità che l'orizzontalità. Grattacieli raccordati in cima, a cavallo della strada. Grattacielo per una società non capitalista. Non realizzati.

Porrei grattacieli a corona della città.

–         Circolo per lavoratori Rusakov a Mosca di Kostantin Melnikov, 1927-1928

club operaio che ha la funzione sia propagandistica che sociale. M. ne progetta quattro. Emerge un'idea fortemente dinamica, sembra qualcosa di esploso.

Pianta richiama il triangolo – lungo le pareti laterali ci sono grandi sale – al centro grande sale – tra di esse incuneate le scale

per m. la forma è qualcosa che è capace di risvegliare emozioni. Ma di intervenire sulla psicologia delle persone. Può educare la massa in senso socialista. Il rapporto con la tradizione è assolutamente negato.

Le sue architetture vengono criticate di formalismo.

–         Residenze Narkomfin a Mosca di Mosej Ginburg, 1928-1930 – lui criticò M.

tema dell'abitazione, della residenza e sul tema della ricerca tipologica.

Edificio per 150 persone in cui si cercano tipi di abitazione non tradizionali, ma innovativi. L'idea era quella di fare anche un edificio per la mensa, per la palestra, magazzini, lavanderia: ma vengono solo fatti due corpi (i primi due)

l'edificio è posto su pilotis – si sviluppa su 5 piani – al 4 e al 1 ci sono dei ballatoi -

al primo piano c'è lunghissimo che corridoio che distribuisce gli alloggi [8] k [anche al secondo p.] – attraverso le scale si scale al 4 piano saltando il terzo

alloggi f: duplex complesso – triplex

alloggi k: si accede da ballatoio del primo piano – più grande, ma su due piani – su doppia altezza

tipo di alloggio completamente nuovo

–         Progetto per la Biblioteca Lenin a Mosca di Leonidov, 1927 allievo di Vesnin (1902)

tesi di laurea fatta con Vesnin

costruire un auditorium per 400persone, 5 sale di lettura, centri di ricerca, magazzino per 15milioni di libri. Lavorare con 3 figure geometriche: sfera di vetro sorretta da struttura reticolare, parallelepipedo che contiene magazzino, che appoggiano su podio circolare.

Pianta: riprende ricerche di geometria astratta.

Edificio pensato in collegamento con la linea della città

–         1924 muore Lenin, 1927 allontanato Trockij, inizia il piano quinquennale, processo di collettivizzazione dei beni.

Il potere va nelle mani di Stalin. Dittatura che ha carattere totalitario, presenza della politica nella vita quotidiana. Comporta ricadute nel campo dell'architettura. Esiste solo organizzazione statale.

Ormai l'architettura moderna serve sempre meno alla stato sovietivo.

Svolta: Palazzo dei Soviet – si va verso l'architettura classicista, che è la miglior compresa dal popolo.

–         Si coglie anche per il concorso per l'edificio dell'industria pesante.

Progetto per la sede del Commissariato dell'industria pesante in Piazza Rossa a Mosca di Leonidov, 1934

Molti progetti di stampi classicisti. Non tutti si adeguano: Leonidof è uno tra questi. Siamo nel centro storico nella città. Il progetto doveva contribuire ad arricchire il simbolo della piazza Rossa.

L. dà un giudizio positivo sulle architetture sulla piazza. Dice che bisogna superare la qualità delle architetture che sono esistenti. Lo spunto progettuale sono le cupole, le torri della basilica di S. basilio con cupole a cipolla che ispirano. Superamento dell'architettura esistente.

Propone una piastra sulla quale progetta tre torri (pianta polilobata, pianta quadrata, pianta circolare), una grande tribuna. 

Innesto di torri moderne, ritenute da lui superiori a quelle esistenti.